Ya que e tenido unos pequeños problemas con las subidas de discos, les voy a publicar la historia del industrial y del ebm. Tengan un poco de paciencia , este blog esta recién en crecimiento haci queda bastante por publicar. Espero que este aporte les ayude en algo, sobre todo a los más novatos,ya que esto es super básico para las personas que se interesan en estos estilos,que para muchos de nosotros es casi una forma de vida. Sin más que agregar. Enjoy!!!
Historia Industrial
El término música industrial germina a finales de los 70 a partir de Industrial Records, discográfica creada por el grupo británico Throbbing Gristle, pioneros de lo que más tarde se convertiría en el género. Otros grupos importantes de la música industrial propiamente dicha son Whitehouse, Mauricio Bianchi, Esplendor Geométrico, Einstürzende Neubauten, S.P.K.,etc.
En un principio, este tipo de música se caracterizaba por un alto grado de experimentación, utilizando instrumentos inventados por las propias bandas, sonidos de máquinas, repeticiones y modificaciones de sonidos mecánicos o muestras de películas. El sonido de estos grupos suele ser denso, pesado y con pocas melodías.
Fue tema de discusión la idea de que la música industrial nunca habría sucedido si el punk no hubiese liberado las expectativas de los oyentes; después de todo, grupos como Suicide iban de gira con The Clash, y bandas como Slits, con su completa impericia para tocar sus instrumentos "debidamente" eran tan dadá como cualquier cosa que deliberadamente se proclamase como tal.
La explosión de la musique concrète no-académica era inevitable. Y la subcultura interesada en diferentes tipos de música "extraña" era anterior al punk y estaba bien establecida, si bien era pequeña. Ciertamente, la simultaneidad con el punk creó la oportunidad para que la música "industrial" fuese percibida como música "popular", y que por ende alcanzara una audiencia más amplia que no hubiese logrado de otra forma. La música industrial y el punk compartieron por un par de años un fuerte deseo por la negación, un fuerte deseo de romper las reglas y de expresar disgusto.
En cuanto a la música Industrial residente en la música electrónica Hardcore, sonidos ácidos y samples distorsionados es lo que nos podemos encontrar. Es uno de los estilos más duros ya que es difícil encontrar melodías en sus temas.
Música Industrial
Música industrial es un término impreciso para un gran número de diferentes estilos de música electrónica y experimental. Fue usado por primera vez a mediados de los ’70 para describir el entonces único sonido de los artistas de Industrial Records. Desde entonces, una amplia variedad de sellos y artistas han sido llamados “industriales”.
Los primeros artistas industriales experimentaron variando el grado de ruido, usando técnicas de producción y con lo que en ese momento eran temas polémicos.
Originalmente, el término solo refería a la música creada por Industrial Records y sus artistas relacionados. Con el paso del tiempo, el vocablo comenzó a utilizarse para referirse a artistas influenciados por el movimiento original y a artistas que usaban un estética “industrial”.
Con el tiempo, la definición de Industrial empezó a usarse para definir a otros estilos que poco o nada tenían que ver con la música industrial original de la Industrial Records de Throbbing Gristle, como Front 242 o Front Line Assembly (que en realidad hacen EBM).
La evolución de la música industrial ha dejado numerosos subgéneros y líneas de influencia
Historia EBM
Electronic Body Music (EBM) es un estilo musical que combina elementos de la música industrial y la música electrónica de baile. Sus influencias iniciales van desde el industrial de base de Throbbing Gristle, Psychic TV (grupo creado apartir de integrantes de influyentes bandas de la escena) o Esplendor Geométrico, a la música de baile más agresiva (Portion Control, 400 Blows) y la electrónica pionera (Kraftwerk, DAF).
Características
El estilo fue caracterizado por los golpes electrónicos bailables difícilmente y a menudo escasos, los gritos o los gruñidos con efectos de la reverberación y del eco, y las líneas repetidoras del secuenciador. En este tiempo los sintetizadores importantes eran Korg MS-20, Emulator II, Oberheim Matrix o el Yamaha DX7. Los ritmos típicos de EBM se basan en 4/4 de los golpes, principalmente con algunas síncopas para indicar una estructura del ritmo de la música rock.
Terminología
El termino EBM (Electronic Body Music) fue acuñada por la banda belga Front 242 en 1984 al describir la música de su EP No Comment, lanzado en el mismo año.[1] Algunos años antes, la DAF de Alemania utilizó el término "Körpermusik" (body music) en una entrevista para describir su sonido electrónico bailable del punk. Otro término que se ha utilizado para referir a EBM es aggrepo, una contracción del "aggressive pop" (estallido agresivo), usada principalmente en Alemania a finales de los 80's.
Historia 1981-1993
Algunos de los grupos más destacados de los primeros años de la EBM fueron Front 242, Die Krupps, DAF, Nitzer Ebb, Borghesia, Neon Judgement, Klinik, Skinny Puppy y Front Line Assembly (éstos dos últimos más vinculado con la música rock industrial en su vertiente más "Arty" ), y varios artistas más.
A partir de la mitad de los 90, la Electronic Body Music empezó a vivir una evolución que dura hasta nuestros días. Comenzó a tomar prestados elementos melódicos del synthpop combinándolos con la clásica contundencia y dureza rítmica de la EBM inicial. Ejemplo de ello son grupos como VNV Nation o Dismantled, que poco a poco han ido derivando a estructuras más propias del synth-pop o incluso otras tendencias electrónicas (Trance) que al EBM propiamente dicho. Este fenómeno ha provocado un debate entre los seguidores del estilo, sobre la denominación más adecuada para cada tendencia: a pesar de que su fuente inicial haya sido el EBM clásico de los 80 hoy en día su sonido poco tiene que ver con aquellos grupos.
Por ello se acuñó la denominación EBM Old-School, para diferenciar a los grupos clásicos (Front 242, Nitzer Ebb, Dive,...) de los actuales. Y más recientemente surgió la denominación Futurepop, para identificar a toda esa nueva ola de grupos con un sonido ya totalmente desligado de las reminiscencias industriales, más relacionado con el synthpop y con elementos Trance y Techno. Se trata de grupos de reciente creación (Neuroticfish, 242.pilots, Icon of Coil) u otros que han ido puliendo su sonido alejándolo progresivamente de la dureza inicial (Apoptygma Berzerk, VNV Nation, Lights of Euphoria,...).
Pero entre esos dos extremos. Entre las bandas clásicas (Old-School EBM) y las que se han aproximado ya mucho al synthpop (Futurepop) hay un buen puñado de grupos que siguen manteniendo fielmente multitud de elementos ásperos y contundentes en su sonido, grupos como Wumpscut, Stromkern, Funker Vogt, E-Craft, Bio-Tek, Suicide Commando, Amduscia, God Module, And One, Razed in Black, Accessory, Dismantled, Hocico, Vigilante, Testing Server ...
Datos tomados de la enciclopedia wikipedia
